【海归人生12讲】蒋琼耳：忐忑与上下
2014年3月17日
（演讲实况请关注6月中下旬将在上海广播电视台、东方卫视黄金时间播出的，由中国与全球化智库CCG与东方卫视联合策划的《海归中国》系列节目。）
蒋琼耳，新锐艺术品设计师。同济大学毕业后赴法国留学，为法国奢侈品牌“爱马仕”进行橱窗设计，是爱马仕在中国新创立品牌“Shang Xia”的总负责人。其创作领域涵盖了现代绘画与平面、室内、首饰、家具各个方面，自创 “琼耳唯品”艺术首饰。她出身艺术世家，国画师从程十发，书法师承韩天衡。
大家好！
其实设计师、艺术家，很少有机会站在舞台上和大家分享艺术与创作。很多时候，我们是用小画笔、用设计工具、缤纷色彩和大家在分享我们的艺术设计创作灵感。所以今天就让我尝试一下，用语言来和大家分享一下我们的“雅致?中国”，我们的梦想。
带着骰子考法语
海归肯定和出国留学有关。我在大学毕业以后，做了我人生第一次艺术展，之后我就决定去法国留学。在90年代末，很少有人去欧洲留学。那个时候我应该是去美国的，美国最好的艺术院校已经录取了我，我的托福、GRE也考好了，我哥哥已经在美国好多年了，我爸爸是建筑师，也有很多建筑师朋友可以照顾我，生活会非常顺利。
但是大学五年级时我做了一次背包旅行，去了欧洲，法国、德国、意大利。我没有办法用语言来描述，我的心情是澎湃、激动的，有一种莫名的感动，我告诉爸爸妈妈，我不去美国了，要去法国。
中国有句俗话，瞎猫碰到死老鼠。考法语的时候，我带着一个打麻将的骰子，考试选择题我都在那边甩，2个点就是B，四个点就是D，过了六个点就重来。老师就看着我。我就考上了，但是蒙进去容易，出不来。
我们学的是法国19世纪、20世纪的文学，我连基本的语言基础都没有，每天什么都听不懂，老师是对牛弹琴的。每天把上课内容录下来，回家学习。那边的学生每天都开party，尼斯很美丽，有沙滩，每天都有party。我去过两次，觉得没意思，还是回家学习。
这个时候最需要的，不是抱怨，也不是跟家里人诉苦，是要战胜自己。就像在一个深深的黑黑的隧道里，我可以用一年相信前面有出口，但是没有看到第一个光点之前，我们要用信念去坚持每一天，量变会引起质变。
大半年以后，忽然有一天我觉得老师讲的东西我听懂了，老师也发现了我有突变。从这一刻开始，之后都特别简单。因为我们花的每一点心血、每个小时都没有浪费，我们是在滴水穿石。
在尼斯文学院学习完之后，就考入了巴黎法国国家装饰艺术学院，进行了两年的硕士学习，之后我就毫不犹豫地回到了中国。因为大家知道，艺术设计创意产业的土壤应该在中国，艺术设计创意产业的明天也在中国，西方的艺术产业已经非常完善了。
我大胆地开了自己的设计公司，也创作了琼耳唯品设计品牌，做了很多首饰、配饰、家具设计，同时画画，从小画到大，我不想把画画作为我养家糊口的一个艺术表达方式，因为会给我带来限制。但是我想把艺术留存为艺术自由表达、自我对生命理解的一个最大的自由所在点。所以，我一直在画画、写字。
上下“忐忑”爱马仕
现在谈谈上下。
很多人都会很奇怪，凭什么你这么年轻的一个设计师，就可以跟爱马仕集团有这样深度的合作？现在媒体里有各种各样的传说，有的媒体说爱马仕收购了上下品牌，也有一些媒体说是我说服了爱马仕来投资。今天我借这个机会，和大家澄清一下真正的事实和最真实的版本。
这就像一个爱情故事。
大家都有一见钟情的经历吧？有一见钟情经历的举手？
就这一位男生吗？太少了吧。不太多。
大家对爱情，还是要敢于追求，一见钟情不一定错，就像我的一见钟情。
我记得我2005年的时候，被爱马仕中国邀请作为第一个中国设计师来创作爱马仕全中国的艺术橱窗装置设计，之前都是法国设计、制作，全进口到中国安装。因为他们觉得中国的设计师没有准备好做这样的品质高度。
我做了第一个尝试，非常圆满的一个成果。
然后爱马仕中国总裁雷先生说，琼耳，你好像有点不一样，我得把你介绍给我们全球总裁和艺术总监。
过了半年，有机会我就和爱马仕当初的总裁Patrick Thomas先生和全球艺术总监皮尔先生在上海相逢。
我记得那是一个美丽而浪漫的夜晚。你们可以想象，一个中国女性对着两位充满魅力的法国男性，我们在一个很美丽的地方。
我们点了非常美好的红葡萄酒。就在那个晚上，四个多小时，我们交流了对人生的价值观、梦想、我们的激情、对文化底蕴的理解，以及我们对为人处事的很多交流，就是做人的很多交流。
他们对我的感觉，一样的一见钟情，觉得：“哇，我们有这么多的交集！”同样的价值观、同样的对手工艺的激情、同样对当代设计、创作的追求，同样的把传统文化可以通过当代设计焕发出21世纪的光辉。这个强烈的感情，我们得“结婚”，我们得共同“生”一个“孩子”。
所以其实上下就是我们共同孕育、共同养育的一个“混血儿”。我们共同给他取一个名字，叫上下。
我们的传家宝
其实今天很多西方人认为“中国制造”，“made in China”是一个贬义的理解。“中国制造”在今天全球西方媒体里代表的是什么？
第一，劣质，品质不好；第二，拷贝，仿造；第三，没有文化的蕴含。
我们要让全世界知道，这是我们的使命，我指的我，不是我个人，而是和大家在座的每一位一起，今天年轻的中国人的使命，是要让中国人自己和全世界知道，我们的文化是璀璨的，我们的创意是无穷的，我们的品质是精湛的。
如何做到这一点？说说容易，做到难。这么多年，要做到，就是两件事，传承与创新。
我们到底传承什么呢？传承三样东西。
第一个要传承的中国传统手工艺，第二个就是中国的传统美学。第三个要传承的是中国传统文化与传统的生活艺术、传统的生活哲学。
今天大家穿着是西式的，除了我还有点东方的感觉。但是历史上，东方美学和西方美学同样具有力量，如何找回她？用新的方式演绎，而不是简单的搬来主义。
那怎么样创新呢？其实创新也是创新三样东西。
第一个创新，就是通过设计赋予这些手工艺一个实实在在的和我们生活有关系的功能。第二个要创新的，就是中国传统美学在21世纪的新的演绎。第三个，如何创造出传统文化的情感价值？最珍贵的器物和价格没有关系，最珍贵的器物和我们所承载的情感价值有关系。
大家看看，你们家里的传家宝，有没有哪件传家宝你妈妈说，这给你，这是我们家里最贵的一件东西，还是说你要收好，这是我最心爱的一件首饰？
应该是哪种说法呢？是价格，还是价值呢？应该是情感的价值。
时间与情感
我想通过一种手工艺来和大家分享我们在探索的承上启下、传承与创新的道路。
我们用0.35mm的竹丝应用在茶具上，和高温白瓷结合起来，创作了茶具，这样竹丝白瓷在器物里不仅仅是美学的作用，还达到了隔热防烫的功能性作用，整个竹丝非常纯粹、自然，也体现了中国传统美学里这样一种简约、灵动的美学。
这是另外一套茶系列的创作作品，龙韵，灵感来自于雍正的双龙杯。这个竹丝非常特别，在自然竹丝编制以后，我们还给它外面上了9层金粉，所以这是限量版。整个一套茶具需要一个有经验的手工艺老师三个月的时间独资完成，这不是流水线，需要一个手工艺老师独自、安安静静地寄情于物这样的方式来完成。
其实在上下，对我们来说最重要的，我们通过设计、传承一直在演绎的，就是时间与情感。
情感就是爱，时间就是我们每个人。
设计师也好，手工艺老师也好，我们的门店销售大使也好，大家都要花时间去分享、创作，有时间承载的器物，它是有价值的。
爱是什么呢？我们作为创作者，是寄情于物，作为使用者是情由物生，这是我们希望创造的情感的价值。
情感也可以通过空间来体验。
中国的美学，中国的工艺、中国的品质、设计，要走向世界，我们去年9月份在巴黎开设了第一个零售空间，用了5万多片中国手工制作的白瓷，轻轻托起我们中国的文化。
我的梦想就是超越时间、超越空间、超越一切的，它是关于“爱”的创造，是关于“美”的创作。谢谢大家！
（演讲实况请关注近期在上视新闻综合频道播出的《海归中国》系列节目）
